The Third, The Field, The Encounter
Um Encontro
Healing Through the Performing Arts
O Terceiro Campo - A Arte Performática Como Meio de Cura e Autoconhecimento.
Um encontro com a Psicologia Jungiana, e a Artista Intercultural.
Integração
Imagem - Movimento - Palavra - Musica
O Processo de Criação
O Roteiro Dramatico
O roteiro dramatúrgico de “Onfalopsico” é uma livre adaptação do conto “O Umbigo de Caim” de Moacyr Scliar. As citações são de Affonso Romano de Sant’ Anna; Eliane Brum; Marina Colasanti, Ascenso Ferreira e, para completar o caráter transcultural, de Pablo Neruda, Shakespeare e Nietzsche. Destaque ainda para o instrumento original concebido especialmente para o espetáculo.
*Membro de seita quietista (séc. XI e XII) que acreditavam que ao contemplar fixamente o umbigo comunicavam-se com a divindade.
O Espetáculo
Com a intenção de falar do homem e das contradições da natureza humana, o espetáculo Onfalópsico promove um encontro que transborda humor e perplexidade diante do outro, desafiando de forma lúdica a condição humana e o contemporâneo em que vivem. As cenas são dramáticas, poéticas, lúdicas e transcendentes com a presença de elementos do rito e a integração do aspecto holístico na performance.
A criação do espetáculo deu-se a partir de imagens arquetípicas que permearam o imaginário da atriz Nadia Thalji e sua necessidade de transpor este universo para cena contemporânea.
Sua trajetória confirma a opção pela pesquisa teatral, mergulhando na mitologia, antropologia, filosofia, psicologia, literatura, poesia e dramaturgia, para construir um roteiro inédito permeado destes arquétipos universais. Estes arquétipos permeados de significados, transcendem tempo e espaço pela sua universalidade.
O Umbigo
O tema do espetáculo é sem dúvida a humanidade pelo viés do umbigo. O processo de criação da encenação, partiu deste centro, em busca de uma linguagem poética de reflexão da condição humana e de sua sacralidade.
De forma lúdica, trata de questões fundamentais da natureza humana, coloca também, a questão da origem e a celebração da vida, como também a existência humana e sua ambiguidade.
A Encenação
A montagem propõe a participação da platéia através das sonoridades e gestuais. A encenação conta com personagens mitológicos e ícones da cultura universal como Adão e Eva, Abel e Caim, Kokopeli (sábio brincante/musical da tradição dos índios norte-americanos), um sacerdote Onfalópsico, um pesquisador representante da academia (Braca Tcho) e o próprio Dionysus /Deus.
Com o objetivo de promover um espaço de convivência artística aproximando os pólos artista- espectador de forma sensorial, a ambientação e concepção visual de Onfalópsico se resume basicamente na caixa cênica com cordas, que perpassam a platéia dando a idéia de ligação através de cordões umbilicais. As cenas instigantes celebram o ciclo nascimento, morte e renascimento, redimensionando os atuais valores do homem e sua idéia da unicidade.
Visando a criação de performances que afirmem a experiência da diversidade cultural, a música passa a desempenhar um papel importante , para tanto, a diretora buscou vozes e rituais do mundo imprimindo assim um caráter transcultural e atemporal, enriquecendo o universo sonoro do espetáculo. Para a cena musical Ode ao Umbigo foi construído um instrumento de percussão original, com materiais reciclados e ecológicos, batizado Umbigobum que a artista toca em cena provocando risos contundentes na platéia.
Equipe:
Nadia Thalji - atriz, direção, produção, concepção e dramaturgia
Luiz Franke - ator convidado
Viviana Schames - atriz convidada
Músico - Everton Pires
Execução Adereços - Rafael Ferr
